漫画|腾讯动漫缺了一束光( 三 ) 工业化|bilibili

腾讯动漫IP开发中心总监李筱婷曾公开表示，头部作品更多考虑原作小说粉丝的需求，以及结合动漫领域的用户的喜好来进行。而中腰部作品，则更多承载了将漫改环节放进阅文网文为源头的IP产业链中，并起到相应放大价值的作用。简而言之，漫改的目标是讨好目标观众。
与其说动画是IP商业价值的“放大器” ，倒不如说是IP商业价值的另一种压榨模式，动画是为了赚钱而做，而非为了创作而做。正如近期大火的真人版短剧，剧情尴尬如斯，却依旧勾引到大把观众。
国漫有真正的艺术家吗？答案必然是有的，但做艺术家的前提，是活着。一部动漫的制作成本堪比一款3A游戏的开发成本，足以压垮一个小公司，创新意味着不再“随大流” ，更意味着风险，而有能力承担风险的商人，不在意梦想。
正如漫画编剧小徐在知乎平台的回答， “有燃烧梦想想法的人，没有燃烧梦想的能力。有燃烧梦想能力的人，已经过了燃烧梦想的年纪。 ”
而国内市场的大环境下，快餐作品更受欢迎，而正餐作品无人尝试，为了迎合食客，商人的货架也摆满快餐。食客吃得开心，商人赚得轻松，看似一片平和，但长期无疑会产生更大的隐患。
制作动画是一个造梦的过程，如果仅仅根据大部分人的梦仿制，那么这样的快餐式作品终究难以担起一声“神作” ，必将逐渐淹没在时间长河。
国漫之光究竟在何处，数亿观众翘首企足。寻光的过程需要时间，更需要试错，而腾讯动漫更愿意求稳，似乎注定无法做那个追光人。
本文来自微信公众号“圈内新知” ，作者：柠檬，编辑：月见